古斯塔夫·克里姆特是一位創造驚喜的藝術家。 被認為象征主義和新藝術運動的一員,克里姆特是他最為人所知的大膽的十字路口的設計和制圖術,就像他第一次阿黛爾•布洛赫-鮑爾夫人畫像,上面所示(放大)去年創下了拍賣的最高價格為單個的藝術品,為1.35億美元。 許多藝術家的作品成為了狂熱的藝術品市場中貪婪盛宴的紀念碑，交易商站在生活在貧困和絕望中的藝術家的墳墓上賺取數百萬美元，而克里姆特不像這些藝術家那樣，他的作品在他的一生中實際上獲得了很大的成功。在他最成功的時期，他的許多作品都在表面使用金箔，這一傳統可以追溯到幾個世紀前的裝飾藝術。 克里姆特的作品普遍是世界上最受追捧、價格最高、復制最廣泛的藝術作品，有許多關于這位藝術家的書籍。但對于那些只對他的繪畫和素描有過短暫接觸的人來說，隨著你進一步鉆研，他可以繼續帶給你驚喜和喜悅。 克里姆特的藝術可以被看作是多種風格之間的相互影響。如果你熟悉上面這幅肖像，或者他著名的《吻》，這幅在藝術領域被廣泛復制的肖像之一，你可能會對他早期的作品感到驚訝，因為它們在手法上更加傳統和學院派(或者現實主義)。其中一些作品，比如拿夾竹桃的兩個女孩，讓人聯想到前拉斐爾派的作品，將新藝術的優雅與具象繪畫相結合;還有一些像惠斯勒的肖像那樣柔和柔和。 如果你意識到克里姆特對女性形象的迷戀以及他繪畫中溫暖、坦率的情色，你可能會對他風景畫的數量和強度感到驚訝。 在他的風景畫中，就像在他最著名的具象作品中一樣，克里姆特將畫面平展到畫面平面，但混合了現實主義色彩。帶有設計元素的人物或物體的渲染，通常充滿華麗的圖案，從豐富的裝飾藝術歷史中提取。他的數字能保持其真實價值。即使是像莫迪利亞尼和喬卡梅蒂那樣被拉伸和延展，使人物本身同時成為裝飾元素和圖像，既從周圍拜占庭式的眩光中脫穎而出，又融入其中。 他設法同時激發我們對設計和表面裝飾的欣賞，并挖掘我們對可識別的人物和自然元素的深層反應。 圖像和設計的交集是新藝術主義具有強烈吸引力的原因之一，克里姆特還加入了另一個非常吸引人的元素，在他的許多圖像中隱含著郁閉的色情意味，而在其他圖像中，尤其是在他的繪畫中，則是公然的色情。 換句話說，克里姆特知道如何按我們的按鈕，哦，我們多么喜歡按按鈕。