我一直在做《畫一天》的報道。早在它成為一種現象之前，自從我2005年第一次發表關于Duane Keiser的文章(左);每天畫一幅小畫，然后貼在博客上，通常也賣給別人。 這種實踐的要求經常鼓勵藝術家們畫一些近處物體的小靜物，如水果、瓷器、繪畫用品等，但也有一些畫家更多地關注風景和在空氣中繪畫，所以我將在這一輪著重于其中的一些。這些畫家的作品通常比專注于靜物的日常畫家的作品稍大一些，大致是8。雖然凱瑟主要專注于靜物畫，但他也畫風景，我喜歡在這些帖子中提到他。 這里有一些其他的日常畫家，他們更關注風景而不是靜物。 John K. Harrell是一位丹佛的畫家。他的主題包括科羅拉多的鄉村，以及他在美國和歐洲旅行的畫作。哈勒爾有一個很好的經濟的表示法，在其中印象派處理使用的區域，如樹葉和紋理表面，破碎的顏色是最有效的;但就像上世紀初的美國印象派畫家一樣，他并沒有拘囿于用短筆畫所有的東西，而是在適當的時候使用更大面積的色彩。 大多數日常畫家用油彩作畫，而哈勒爾則用丙烯酸顏料作畫，偶爾也用粉彩作畫。他似乎使用了加厚的丙烯酸，盡管，因為他們有一種感覺表面紋理和筆觸。Harrell也是每日印象派畫家團體博客的參與者，并擁有一個專門的網站，專門展示他更大、更完成的作品。 克里斯托弗·格列柯是一位日常畫家，他主要在空氣中作畫。我認為，他對山水題材的松散、繪畫般的處理，在他的小溪流畫中尤為有效。 他也畫帶有建筑物的風景畫，比如房子、谷倉、車庫和店面，他簡潔的筆觸用一系列簡短的筆觸定義了它們的形式。