17世紀，荷蘭經歷了一個藝術繁榮時期，被稱為荷蘭黃金時代。在這個時代，開明的藝術家在北方文藝復興時期的繪畫技巧中找到了靈感，最終創作出了約翰內斯·維米爾的名作《戴珍珠耳環的女孩》。

      這幅畫被稱為“北方的蒙娜麗莎”，代表了荷蘭藝術的精華。雖然戴著珍珠耳環的女孩籠罩在神秘之中（很像達芬奇的作品），但它已經成為藝術史上最受歡迎的畫作之一。

戴珍珠耳環的女孩

      荷蘭藝術家約翰內斯·弗米爾（Johannes Vermeer）擅長風俗畫，這是一種以日常生活場景為主題的藝術，他以描繪當代代爾夫特（Delft）而聞名，代爾夫特是荷蘭藝術家出生、生活和死亡的城市。具體來說，他以描繪家庭內部和女性肖像而聞名，比如《戴珍珠耳環的女孩》中的人物。

約翰斯·維米爾，“牛奶女傭”，約1660 

      維米爾在1665年左右畫了一個戴著珍珠耳環的女孩，這是他一生中獲得中等成功的35幅作品之一。與另一幅風俗畫（名為《擠奶女工》）一樣，《戴著珍珠耳環的女孩》是弗米爾最著名的藝術作品。然而，它在建成時并沒有獲得國際聲譽。這發生在20世紀末，當時它在華盛頓特區國家美術館舉辦的一個名為Johannes Vermeer的特別展覽中展出。

      評論家邁克爾·金梅爾曼（Michael Kimmelman）在其1995年的展覽評論《永恒的平凡沉思》（Timeless Pervision of the平凡）中寫道：“當你看到一個戴著珍珠耳環的女孩這樣的作品時，弗米爾不知怎的設法消失了，剩下的是她那雙與眾不同的眼睛，直接轉向你穿越時空的凝視。”
 

標的物

 

      《戴著珍珠耳環的女孩》描繪了一個坐在黑暗背景前的年輕女子。雖然看似無關緊要，但這一鮮明而淺薄的背景與人物的米色皮膚和半透明的眼睛形成了美麗的對比，眼睛緊盯著觀看者。除了精致的藍黃相間的頭巾，她還戴著一個巨大的淚珠形珍珠耳環。

      雖然表面上看，這種描繪似乎具有肖像畫的經典特征，但實際上它被稱為特羅尼。在荷蘭的黃金時代流行，一個tronie是一個人的繪畫作為研究目的。通常，藝術家們選擇用“異國情調”的服裝來描繪這些人物，因為渲染華麗的織物可以讓他們展示自己先進的繪畫技巧。

      一個真正的特羅尼，戴著珍珠耳環的女孩并不能描繪一個特定的人。取而代之的是一個穿著華麗衣服的匿名女孩，藝術史學家亞瑟K惠洛克和本·布羅斯在約翰內斯·弗米爾的目錄中解釋說，“不屬于特定的時間或地點。”
 

繪畫技法

      戴著珍珠耳環的女孩展示了弗米爾的高級繪畫技巧，特別是他對光線、色彩和筆觸的處理方法。請繼續閱讀，了解這些區域是如何影響迷人作品的整體外觀和感覺的。 
 

燈

      弗米爾以他的能力而聞名，他用光而不是線來創造輪廓和形式。這種獨特的建模方法在人像的臉上尤為明顯。為了達到這一審美目的，維米爾遵循了一種周密的四步技巧，深受17世紀藝術家的歡迎。 

      首先，他會“發明”，或者在畫布上創建一幅最初的圖畫。然后，他制作了一種單色底漆--一種被稱為死著色。接下來，他添加了顏色。最后，為了使這幅畫格外明亮，他會在畫的某些部分涂上一層薄薄的釉。最近的一次修復顯示，他在戴珍珠耳環的女孩：：她頭巾的藍色部分和整個背景，原本是一種乳白色的綠色。
 

顏色

      戴珍珠耳環的女孩耳環本身。從遠處看，這一大塊珠寶首飾似乎是以細膩的細節呈現出來的。
 

遺產

      今天，戴珍珠耳環的女孩仍然是世界上最著名的繪畫之一。除了其迷人的背景和吸引人的美學，這件作品是以其周圍的神秘而聞名。“當你想到蒙娜麗莎她也在看著我們，但她并沒有參與--她坐在那幅畫里，自成一體。”紐約時報暢銷書歷史小說的作者特雷西·雪瓦利耶說。