米開朗基羅的“最后的審判”，1536-1541。
作為有史以來最偉大的藝術家之一，米開朗基羅有一長串的杰作。意大利文藝復興時期的天才雕刻家他的作品在藝術史上留下了不可磨滅的印記。他的一些最著名的作品可以在位于意大利梵蒂岡教皇官邸內的西斯廷教堂找到。
當我們想到西斯廷教堂時，首先想到的也許是米開朗基羅不可思議的天花板壁畫這顯示了圣經創世記的場景。然而，在同一個房間里，米開朗基羅還有另一個同樣令人印象深刻的藝術成就《最后的審判》。幾十年后，它被畫成了一幅強大的壁畫，覆蓋著整個祭壇的墻壁。
當米開朗基羅完全以他成熟的風格作畫時，這幅作品立刻產生了影響，引起了爭議。雖然人類的最終判斷并不是一個不尋常的主題文藝復興藝術家為了解決問題，米開朗基羅獨特地使用了一種既被欣賞又被貶低的風格。
讓我們仔細看看這幅標志性壁畫的歷史，了解更多關于《最后的審判》已經產生了持久的影響。
米開朗基羅在西斯廷教堂天花板后的生活
“教皇保羅三世畫像”，提香，1545年。
把米開朗基羅帶回羅馬和西斯廷教堂需要25年的時間。這位藝術家是在為佛羅倫薩美第奇家族工作了很長一段時間之后才進入這個項目的。經過一段混亂的時期，美第奇家族首先被推翻，然后重新掌權，米開朗基羅擁抱了返回羅馬的機會。
在那里，他受到教皇克萊門特七世的歡迎，他委托這位藝術家在西斯廷教堂的祭壇墻上畫一幅新壁畫。不幸的是，教皇在給出委員會之后不久就死了，但是他的繼任者教皇保羅三世確保工作順利進行。
工作始于1534年，1541年米開朗基羅67歲時結束。
最后的審判
基督與圣母瑪利亞在“最后審判”
西斯廷教堂的這堵新墻將有一個特定的主題--“最后的審判”。對耶穌基督第二次降臨的描繪和上帝對人性的最終判斷，是整個文藝復興時期一個很受歡迎的主題。例如,喬托-被認為是文藝復興之父-是眾所周知的他在帕多瓦的斯克羅維尼教堂的最后審判。
隨著時間的推移，米開朗基羅對這一主題的看法已成為標志性。在壁畫中，我們看到300多個人物精湛地描繪了這個故事。基督坐在中間，他舉起手來審判那些沉入地獄深處的該死的人。這個基督以肌肉成熟，是一個壯麗的人物。
他左邊坐著圣母瑪利亞。她擺出一副端莊端莊的神態，望著那些得救的人。圍繞著這對中心的是一群重要的圣徒。圣彼得掌握了天堂的鑰匙，和圣約翰浸信會，都顯示了一個同等規模的基督。
被詛咒的查倫和靈魂
整個構圖在流動的運動中旋轉，在基督的左邊被拯救的人從墳墓中升起，而被詛咒的人則被推入地獄。在壁畫的底部，我們看到查倫一個神話人物。在希臘和羅馬，他把靈魂運送到地下世界。在這里，他把他們直接帶到地獄，里面充滿了恐怖的人物。
繪畫中隱藏的符號
在這幅畫的總體設計中，米開朗基羅插入了幾個隱藏的符號，這些符號隨著時間的推移讓公眾感到高興，盡管在他那個時代，它們并不總是被欣賞的。
第一個是一幅相當可怕的自畫像，畫在坐在基督左腳下面的圣徒身上。他手拿著皮坐在一片云上。這是圣巴索洛繆他在被活剝后殉道。因此，他不僅拿著用來剝他皮的刀，還拿著他自己的肉。人們普遍認為，皮膚上的臉實際上是米開朗基羅的自畫像。
圣巴索洛繆。
米開朗基羅還以一種立即引起爭議的方式增加了他自己的天賦。在壁畫的右下角，一群該死的人站在一起。一個特別令人毛骨悚然的人不僅有驢耳--指他的愚蠢--而且不幸的是，一條蛇包裹著他的身體，蛇咬著他的私處。
在與教皇保羅三世的壁畫預覽中，他的儀式大師比亞吉奧·達·塞塞納立刻注意到了一個問題。不知怎么的，他發現自己被安置在壁畫中，就像這個不討人喜歡的形象。角色本身實際上是米諾斯，神話中的冥界法官，不知何故，達·塞塞納激起了藝術家的怒火，最終下了地獄。當他向教皇抱怨他在壁畫中的表現時，據說教皇只是開玩笑說他的力量并沒有延伸到地獄，所以這幅畫需要留下。
最后的審判爭議
Biagio da Cesena as Minos在“最后的審判”
不僅僅是達·塞塞納，教堂里的許多人還在從教堂里走來走去。新教改革并試圖實施精神改革。他們不欣賞米開朗基羅把神話和宗教人物混為一談的方式，當然也不欣賞大量的裸體。他們的憤怒被那些欣賞米開朗基羅的藝術并認為他的天才和繪畫風格值得欽佩的人所抵消。
其他批評家認為米開朗基羅應該更緊密地遵守圣經中所描述的事件。他們指出，基督應該坐在寶座上，一些似乎在風中吹來的窗簾是不可能的，因為天氣應該在審判日停止。
在壁畫完工后的幾年里，爭議繼續增加。宗教藝術的新改革只強調了這一點。特倫特委員會成立于1563年。在官方法令中，任何“迷信”或“淫蕩”都要避免。對米開朗基羅來說，不幸的是，“使徒禮拜堂里的照片應該被遮蓋，其他教堂里的照片應該被銷毀，如果他們展示的東西是淫穢的或明顯虛假的。”
圣凱瑟琳和圣布萊斯在重新粉刷衣服后。
這意味著很可能在米開朗基羅死后，一位畫家走了進去，用窗簾遮住了可見的生殖器。工作分階段進行，因為禮拜堂需要在不同的時間點用于公務。不幸的是，每一次干預都比上一次更具侵略性。總共增加了大約40個數字，兩個數字被完全重做。幸運的是，由于修改是在干燥的壁畫，他們更容易刪除。
事實上，當西斯廷教堂在20世紀90年代被修復時，1600年之后增加的15處覆蓋物被移除。它決定，16世紀的修改應該留在原地，以幫助了解歷史的藝術作品。
今天，雖然有些人仍然對龐大的解剖描述和數字的聚集猶豫不決，但總的來說，這部作品仍然被認為是一部杰作。
