照片(從左到右)：迭戈·委拉斯開茲自畫像|吉列爾莫·卡羅通過弗里達·卡羅艾倫·沃倫·威亞|薩瓦爾多·達利|讓·米歇爾·巴斯奎特
在整個藝術史上，西班牙藝術家都是重要的開拓者。不怕冒險，他們經常融入能喚起他們本土文化的符號和技術。除此之外，許多最著名的西班牙藝術家也利用他們的創造力作為平臺，討論政治和社會動蕩，努力影響變革，激發民族自豪感。
從17世紀的西班牙畫家迭戈·委拉斯開茲(他使用的筆觸讓人想起19世紀的印象派畫家)到先驅讓·米歇爾·巴斯奎特(他將涂鴉引入畫廊)，這些藝術家引領潮流，而不是遵循傳統。有些人，像迭戈·里維拉和何塞·克萊門特·奧羅茲科，專門研究壁畫，在這個過程中，他們幫助公眾與他們的根建立聯系。其他人，如胡安·米羅和薩瓦爾多·達利，并不局限于一種媒介。
看看這段藝術史的時間線，從巴洛克時期到今天，發現一些影響西方文化的最多產的西班牙藝術家。
看看塑造了西方藝術和文化的一些偉大的西班牙藝術家。
迭戈·委拉斯開茲(1599-1660)
迭戈·委拉斯開茲的《羅克比維納斯》。c . 1644-1648。
出生于塞維利亞，迭戈·委拉斯開茲他的事業非常成功，這使他成為了被稱為西班牙黃金時代的主要藝術家。他的大部分藝術作品都與他作為菲利普四世宮廷畫家的角色有關，他在這個位置上已經呆了將近40年。他的個人主義風格與眾不同巴洛克畫家他松散的筆觸將繼續影響現實主義和印象派畫家。像畢加索、達利和弗朗西斯·培根這樣的大師們都通過再造一些他最著名的作品向委拉斯開茲致敬，比如Las Meninas。
弗朗西斯科·戈雅(1746-1828)
弗朗西斯科·戈雅的《1808年5月3日(處決馬德里保衛者)》。1814.
十八世紀最有影響力的畫家之一，Francisco Goya在他的一生中享受了巨大的成功。他的工作經常與浪漫運動他被認為是最后一位偉大的老大師之一。之一戈雅最著名的畫作,1808年5月3日(處決馬德里保衛者)，是一部充滿政治色彩的杰作，紀念拿破侖占領西班牙期間的抵抗運動。這部開創性的作品為如何在藝術中描繪戰爭的恐怖開創了新的先例。
何塞·克萊門特·奧羅茲科(1883-1949)
米格爾·伊達爾戈·伊·科斯蒂利亞，何塞·克萊門特·奧羅茲科領導的墨西哥獨立戰爭。墨西哥瓜達拉哈拉哈利斯科政府宮壁畫細節。1949.
墨西哥漫畫家畫家何塞·克萊門特·奧羅茲科幫助開創了墨西哥鄉村主義的重要時代，鼓勵墨西哥革命后的國家統一。他的許多壁畫經常講述農民和工人的困境，至今仍在全國可見。他強有力的藝術作品常常令人毛骨悚然，并帶有對墨西哥發生的社會不公的憤怒。他的許多最好的壁畫都在瓜達拉哈拉。他在該市文化學院的57幅壁畫于1997年被聯合國教科文組織列為世界遺產。
弗里達·卡羅(1907-1954)
憑借她極具個性和象征性的作品，墨西哥藝術家弗里達·卡羅已經成為20世紀最著名的藝術家之一。在她職業生涯的大部分時間里，她只是作為迭戈·里維拉的妻子而被忽視，但是對她的繪畫的欣賞從20世紀70年代才開始增長。她為自己的墨西哥身份感到非常自豪，經常在繪畫中融入前哥倫比亞時代的符號，并以其多彩的墨西哥服裝而聞名。卡羅一生都因年輕時的一次公共汽車事故而飽受健康問題之苦，但由于47歲時英年早逝，她的事業蒸蒸日上。她的遺產繼續存在，她仍然是許多女權主義和政治運動的偶像。
迭戈·里維拉(1886-1957)
迭戈·里維拉的《墨西哥歷史》。1929-1935年。
同若澤·克萊門特·奧羅茲科和大衛·阿爾法羅·西凱羅斯一道，迭戈·里維拉被認為是墨西哥壁畫運動的“三大”畫家之一。里維拉的壁畫在國際上確立了墨西哥藝術的地位，因為他幫助建立了一個基于墨西哥文化的國家身份。這種對墨西哥身份的驕傲在里維拉的藝術中顯而易見，通過他大膽的調色板和受瑪雅和阿茲特克藝術影響的簡化形狀的使用。雖然他的一些最著名的作品在墨西哥城，里維拉也在美國廣泛繪畫。他的壁畫十字路口的人因作品中列寧的形象而被紐約洛克菲勒中心拆除。
巴勃羅·畢加索(1881-1973)
巴勃羅·畢加索的《阿維尼翁的苔絲》。1907.
如果不包括巴勃羅·畢加索，就不可能列出一份有影響力的西班牙畫家名單。作為一個改變了現代藝術面貌的藝術家，他對西方文化的貢獻是不可否認的。無論我們看他的開創性立體派的或者研究不可思議的作品他風格的發展在不同的不同時期，關于這位西班牙畫家有很多話要說。他是一個神童，在打破傳統的藝術創作方式之前，他首先掌握了古典技術。他的作品令人印象深刻，因為他一生中創作了大約5萬件藝術品，包括繪畫、雕塑、陶瓷、繪畫和版畫。
胡安·米羅(1893-1983)
加泰羅尼亞藝術家胡安·米羅是藝術界不可阻擋的力量，一生都在享受成功。他的早期作品被歸為超現實主義運動依賴于自動化——當潛意識被允許控制繪畫時。作為一名真正的多媒體藝術家，米羅經常在繪畫之余專注于雕塑、陶瓷、布景設計和版畫創作。他的作品對許多現代藝術家有很大的影響，他的抽象影響了后世抽象表現主義者杰森·布拉克。熱衷于幫助年輕藝術家，1975年，他在自己的家鄉巴塞羅納建立了胡安·米羅基金會和當代藝術研究中心。
讓·米歇爾·巴斯奎特(1960-1988)
盡管他只活到27歲，美國藝術家讓·米歇爾·巴斯奎特在藝術界留下了不可磨滅的印記。巴斯基亞特是海地人和波多黎各人的后裔，他第一次成名是在涂鴉標簽SAMO20世紀70年代末出現在紐約。巴斯奎特是第一個從地下世界過渡到美術市場的涂鴉藝術家之一，他的新表現主義繪畫在世界各地展出。他的藝術充滿了對社會不公和階級斗爭的評論，通常與黑人社區有關。2017年，他在拍賣會上創下了一項美國藝術家的紀錄，當時他1982年的一幅帶有紅色和黑色條紋的黑色頭骨畫作以1.105億美元售出。
薩瓦爾多·達利(1904-1989)
有著60多年的職業生涯，薩瓦爾多·達利是現代藝術中最有影響力的藝術家之一。以他的超現實主義繪畫而聞名記憶的持久性達利也是一位多產的雕塑家、電影制片人、攝影師插圖畫家。他甚至創造了一個食譜根據他和妻子加拉舉辦的傳奇晚宴。與他的藝術作品相匹配的折衷、古怪的個性，在他去世30年后，他繼續顛覆公眾的想象。
費爾南多·博特羅(1932-)
哥倫比亞畫家和雕塑家費爾南多·博特羅以他獨特的簽名風格而聞名。這種風格被稱為僵尸主義，其特點是繪畫和雕塑的人物有著彎曲、夸張的比例。作為拉丁美洲最受認可的藝術家之一，博特羅深受其根的影響。他使用了強烈的輪廓和平坦、充滿活力的色彩，這是對拉丁美洲民間藝術的一種認可。最近，他的作品集中在政治主題上。他的2005系列阿布格萊布，該書基于伊拉克戰爭期間美國在阿布格萊布監獄的軍事虐待報道，展覽時引起了國際關注。
