楊梅紅跟我說起她童年的頑皮時，滿臉的興奮，那情景恨不能回到童年。但在你眼前的，確是一個安靜、語速緩慢、時不時會流露出靦腆笑容的女子。
　　跟她的插畫一樣，她的線條有些柔軟、色彩清麗，那些唯美的畫，代表著她自定義的、生活在“都市玻璃房子”里的情緒。然而她又變了，開始想說一些故事，于是她開始再做一個兒童故事的插畫文集。

　　■　楊梅紅編年史
　　職業漫畫家
　　
　　1972年，全家移居渭南地區——華陰縣，華山腳下
　　1988年，就讀于西安美術學院
　　1992年，畢業后前往青島市廣告公司工作
　　1994年，來到深圳，在《深圳青年》雜志社任職
　　1997年，創辦楊梅紅漫畫作坊至今
　　自1992年開始，開始雜志插畫的創作。并陸續與人合作編繪出版《一杯江河》、《八戒情人》、《人生圓桌》系列哲理漫畫集、《笑和尚》系列兒童漫畫集等
　　2005年，出版個人女性插畫文集《楊梅紅了》

　　對畫畫的人來講，寫文字是很累的事情。但是我有強烈的寫的欲望。
　　大團圓結局有一種休閑效果，是一種精神的松弛，屬于精神按摩。
　　性格就像每個人的魔咒，而性格決定命運。任何一個魔幻故事中，要解開一個魔咒都是挺難的一件事。

　　1
　　關注女人
　　迎接來自生命段落的暗示

　　2005年初，楊梅紅個人女性插畫文集《楊梅紅了》出版問世。對楊梅紅來說，更有意思的，大概因為書里有作者的照片，于是一下子很多年不見，甚至初中高中的同學朋友，都又聯系上了。她說，這事挺好，起碼帶來了些挺好的“副作用”，有些人對插畫感興趣，還賣了幾幅的使用權出去呢。
　　楊梅紅說，其實畫畫的人，要寫點字，是很累的一件事情。但30歲之后，自己開始有了強烈的寫的欲望，大約是開始對人生有了感悟，對人、事、物的態度、想法、認識都跟以前不太一樣了。“我發現，單靠畫，不足以表達得更準確更細致……”。
　　“我寫得很慢，常常會找不到詞兒，但是，寫的時候的心情是很愉快的。因為，那畢竟是我自己想寫的東西。”
　　插畫文集里，寫的畫的，都是些身邊的女人。她說自己很容易關注女性人群，大概是因為畫畫的，對漂亮的事物和人的關注程度要高些。“對我來說，天性及職業，都讓我對女性朋友發生的事情特別敏感，這些也常常對我產生啟發和暗示。我甚至覺得，跟她們在一起的時光，就是我生命的一個部分，關注她們，事實上就等于關注我自己的生命段落……”
　　“而在這個社會上，男人可以白手起家，女人卻很難；就算成功了，被別人說成是女強人，又沒人愛了。說到底，這個世界似乎還是男人的，女人更多的是以柔克剛地生存。”
　　于是，就有了她那些唯美的、東方韻味的、帶著濃重的東方女子憂郁色彩的，跟女子心事有關的所有的插畫和心情故事。即使最絢爛的人物，在她的筆下，也有點淡淡的幽怨的調子。
　　不過她又說，現在那個階段過了。“那些唯美的，到底是有點淺的。我特別相信人是矛盾的，很多人都有著不為人知的一面。”
　　她相信雨果說的：比大海更遼闊的是天空，比天空更遼闊的是人的內心。人性的沖突，無論什么時代，都是相似的。
　　所以，跟卡羅琳一樣，楊梅紅也企圖用故事，去表達。她在準備做一些兒童漫畫。“那么你準備做的低幼兒童漫畫，會有一些傷心的或沉重的東西出現么？”
　　她堅定地說：“應該是有的，只是表現形式需要適度。現在的孩子感知很多，他們的接受能力要遠比過去我們那個時代的強。”



　　2
　　渴望突破
　　動漫金字塔需要塔底

　　楊梅紅未必推崇日本漫畫，也對日本漫畫幾乎成為東方漫畫的代言這個現狀頗有微詞，但她喜歡宮崎俊。“他把東方的哲學思想，用優美的故事和畫面情節表現出來。就像我們中國人說的‘舉重若輕’”。
　　“這跟整個行業的現狀有關。”動漫在國內很容易被理解為動畫，楊梅紅說，大概是國內行業的一些偏見，另外，各地方政府，包括媒體甚至都是這么引導的。平面漫畫的作用被忽視了。而縱觀世界各地，史努比、多啦A夢，包括前兩年很流行的香港的麥兜，都是先從平面出版物開始，既而結集，再到動畫片的制作。
　　她認為，漫畫大師并不是突然蹦出來的，需要像金字塔一樣的狀態，而現在國內的現狀，幾乎是倒金字塔，原創者沒有地位。
　　版權問題，是日本漫畫的基礎之一，卻是中國國內漫畫的制肘。前不久一個朋友在麗江，發現有人拿她文集中的插畫人物做成T恤衫在售賣。被質問時還理直氣壯地說是自己的創作。楊梅紅對此只能笑笑說，只能退而求其次地認為，那是她的“粉絲”。
　　沒辦法，如果這個情況出現在日本，抄襲者將會被告到傾家蕩產。而國內漫畫，產業鏈條并不完整，只能自生自滅。
　　她認為，金字塔首先要求的是廣泛的大批原創作者基礎。平面漫畫師要想有機會，就必須先跟平面出版物打交道，但目前國內的狀況，很少有漫畫師是全職的。生存和生活如同攔路虎，擋住了漫畫愛好者們向漫畫師理想前進的道路，也擋住了中國漫畫界向前發展的去路。
　　但楊梅紅很渴望在這種狀態底下有所突破。



　　3
　　性格魔咒
　　活躍細胞隱性地留在創作中

　　楊梅紅說自己小時候很皮很淘，“很野”。“周圍就是秦嶺、渭河。白天的一大半時間呆在樹上，要不就是淌小溪，摘柿子、抓螞蚱……”在華山腳下的成長，讓她跟田野與河流呆在一起的時間，幾乎超過了跟父母呆在一起的時間。
　　“這些都對我今后從事這個職業有很大關系……”在大自然中的自由隨意，讓她受益終身。
　　上了高中后，這個頑皮的女孩兒，竟一下子長大了。她開始安靜，開始用眼睛觀察世界，用畫筆描繪。
　　“但我的興趣點還是很多”，就像我吃飯一樣。有的人吃飯很專一，喜歡吃什么就一直吃那樣。我就總喜歡試點不一樣的東西。所以，我在畫女性題材的同時，也在畫哲理漫畫、畫兒童的。
　　她是把性格中活躍的部分，隱性地留在了創作中。
　　她說，性格就像是一種魔咒，人們常說性格決定命運，但其實性格是很難改變的。
　　她也說，女性面對自己的天性，常常陷入一種矛盾痛苦中，在家庭和社會賦予的職責面前，常常會掙扎矛盾。
　　但她并不想主張女人為了孩子犧牲自己。她的理論是：你所做的很多時候，對孩子來說可能是一種示范。她想用不斷追求理想的行動，做一個好榜樣給孩子。
　　“這段時間，就特別想畫一些有故事的、有情節的東西。”隨著年齡的增長，這個過去對唯美的東西比較側重、自嘲“生活在繁華都市的玻璃房子里”看世界的女人，開始想做一些接近現實更多的創作。

　　■　人物話本
　　城市的孩子生活在巨大的玻璃筒里

　　深圳雜志：你最近都在忙什么？
　　楊梅紅：在做一些兒童的東西。寫兒童，也是給兒童看的。內容涉及自然與人、人與動物等等。
　　
　　深圳雜志：是一本小說、故事書還是……？
　　楊梅紅：不是小說，是一本兒童漫畫。主要我想講一個東方的故事。
　　
　　深圳雜志：你做兒童的東西，跟你的女兒有關么？
　　楊梅紅：當然有了。因為女兒的成長會勾起我的很多聯想。
　　
　　深圳雜志：選擇自然與人、動物的主題是因為什么？
　　楊梅紅：現在城市里的孩子，很少有機會接觸自然。但他們的信息量又很大，通過電視、網絡等等途徑，卻從沒有到過真正的自然，簡直像是生活在一個巨大的玻璃筒里。
　　深圳雜志：那么你想通過兒童讀物達到一種什么效果呢？
　　楊梅紅：我想，是給孩子們一個故事。寫的東西要講中國文化。目前我們本土的東西太少，所以我就想做點本土的東西。
　　
　　深圳雜志：想讓他們對自然更感興趣？
　　楊梅紅：我總覺得，孩子就應該對大自然有種崇敬，即使生活在城市的孩子，也不應該失掉人本能中對自然的那種需要。
　　
　　深圳雜志：我注意到《楊梅紅了》是一本很唯美的作品，但你所說的兒童讀物，開始轉向故事性了……
　　楊梅紅：其實，我現在覺得，唯美的東西還是有點淺。我本身的唯美主義傾向，大概是一個階段，但兒童題材中依然有很多唯美的東西。