中華世紀壇藝術館與美國紐約州立大學布法羅分校美術館將聯袂主辦的《中國極多主義》藝術展,于2003年3月14日至30日在中華世紀壇藝術館展出,并將于今年12月5日至2004年2月1日班師美國紐約州立大學布法羅分校美術館。展覽由中國當代著名藝術史學者、批評家和策展人高名潞博士策劃,邀請當代中國十七位藝術家:丁乙、申凡、朱小禾、朱金石、邢丹文、鄔一名、宋濤、李華生、楊振忠、邱志杰、洪浩、徐宏民、顧德新、曹愷、梁月、路青、雷虹等參展,展示系列作品近百幅。 這十七位來自包括北京、四川、上海在內的藝術家,在瞬息萬變的中國今日藝術中,不約而同地,將自己的命題和實踐落在基本的抽象元素的累積、疊加和無盡重復中。這些非常個人化的經驗,日復一日。在看似沒有變化的“時間”之維的延展中,意義從“無限”走向“虛無”,最終被消解。這種中國式的抽象主義一方面源自藝術家的東方式的理想,另一方面也體現出對當代都市環境的反省。這一冷靜而理性的創作方式曾經在八十年代的“理性繪畫”中初見端倪。進入九十年代后,由于經濟大潮的沖擊和世界文化碰撞交匯背景下的社會、文化格局的變化,這一充滿形而上意味的藝術脈絡并未得到充分發展。這里展出的藝術家并不屬于一個畫派或群體,也沒有宣言,然而這幾年甚至幾十年如一日的創作,彰現出一個相通的思潮和共享的方法論,融會了一定的亞洲人的傳統思維習慣和藝術態度,無論自覺或不自覺,通向一種現代禪。因其在圖式上與西方六十年代對日后的藝術理念影響深遠的“極簡主義”有異曲同工之處,故而諧趣而精微地名之為“中國極多主義”。 “中國極多主義”體現在丁乙的《十示系列》中是不斷重復卻伴隨著極大的隨機因素的“十字”這一最為基本的符號,從1988年完成第一幅,至今已經十四個年頭。在路青的絹地長卷作品中,則是日復一日地以繪制小方格的方式勞作。顧德新是中國觀念藝術家中的宿將,在早年的作品中,直接將蘋果、香蕉等水果直接鋪排在博物館內外,稍后一組捏肉的作品——每日將一塊生肉捏至成為肉干,直接體現“極多主義”中很重要的私人性特質。此次他將呈現一組新的作品。曹愷的影象作品將文革期間的“紅海洋”和如今搖滾文化中年輕人的癡迷與狂熱用影太奇的手法穿插起來。邢丹文所展出的近作則通過實錄美國加州向中國福建沿海小城傾倒的高科技垃圾,揭示出全球主義快樂面孔背后的真相。 中國當代藝術在整個九十年代,在全球化氛圍中,生成和傳播幾乎同步并行。然而,在這一過程中,卻時時為一種新的“東方主義”或“后殖民主義”的解析所困擾。中國藝術家的民族性成為“西方人眼中的中國性”,而藝術思考與實踐也被簡單地指定為或藝術家的個人生存狀態這樣單一的社會學分析,或慣性地從傳統東方美學意義角度去解讀,從而形成了一套易于識別和認同的符號。而今當關注點正飛速地向一個又一個新的藝術媒介和樣式展開時,謹以此展覽引入“極多主義”的概念,一方面稍退半步、探究一下那些被我們所忽略、懸而未決卻至關重要的老問題,同時,也旨在對那些具有相似表象的東西方藝術文化樣式——這一我們頻頻遭遇而深感困惑的現象進行進一步的分析和探討。 展覽主策高名潞博士早在八十年代便與方興未艾的中國新藝術息息相關,曾任《美術》、《中國美術報》編輯,發起并策劃一九八九年年初在中國美術館舉行的《中國現代藝術大展》。作為哈佛學人,還組織策劃了在國際范圍內享有盛譽的國際巡展《InsideOut:華人新藝術》(由美國紐約的亞洲協會主辦,P.S.1當代藝術中心和舊金山現代美術館協辦)和《全球觀念主義》(美國皇后美術館主辦)。無論是向非華人世界引介一個中華民族文化當代創造力實體,還是一個具有全球影響力的文化脈絡,都是拓展新的知識建構的大手筆。目前,高名潞博士執教于美國紐約州立大學布法羅分校,并應邀在中國重慶大學組建藝術學系。 伴隨展覽開幕,將于3月15日進行為期一天的學術研討活動。屆時,將借助“中國極多主義”展覽所搭建的平臺,邀請中外藝術史學者、藝術批評家、藝術家,就藝術方法論對新藝術探索的意義、中西觀念主義藝術的交匯、藝術的個人化探索和公共展示之間的矛盾與調和,以及知識生產的有效性和知識民主等問題進行一系列討論。 同名畫冊《中國極多主義》將由重慶出版社出版,配合展覽同期發行。 |