磨礪階段 2000年--濟南工業產品包裝設計公司設計部 2001年--濟南文化包裝設計公司設計部 2002年--北京瑞聯國際展覽集團設計部 步入正途 2003年至2005年--中國力諾集團 2005年10月至今--濟南拓海設計工作室 記者：談談自己讓讀者更深入的認識您？ 唐曾平： 李敖大師住在臺灣的陽明山，我唐曾平住在濟南的無影山。 我的工作室叫做“拓海設計”，名字取自周董的電影，我喜歡海，自己去開拓。 “設計是功”是工作室的宣傳語，傳達給客戶一個信息：做設計是見功力的。同時也傳達給自己一個信息：做設計要下真功夫。 我很慶幸在做設計之前的十幾年博覽群書，亦有繪畫的根底，也體驗過不同行業，最大的收獲就是知道自己在設計方面能做，如何做，做到如何。 作品的底蘊和內涵要看設計師的積累，而態度則是自我修為，每一次與客戶溝通，每一次作品創作，小到飯店菜單，大到公司整體形象，五年來點點滴滴，把國際水準的作品交給客戶，其實是傳遞一份真誠。 記者：平時除了設計創作外，還喜歡做些什么？ 唐曾平： 閱讀一定要占較大比例——由其對于人文類的內容； 保持運動； 拿出時間給音樂和電影； 最近迷上了郭德綱的相聲； 其他在更新之中。 記者：您怎樣詮釋自己的創作風格？ 唐曾平： 我的設計，以非凡創意立題，以認真細致呈現，不附另類之風，不為仿效之舉，不求觀者的驚艷之嘆，但求作品歷久彌新。 記者：性格因素是否也影響到了您的風格？ 唐曾平： 性格決定很多事情，但性格可以磨練和提升，自我意識到這一點很重要，不開闊的性格對于設計是很要命的。 記者：通過在(院校/廣告公司/工作室)任職，您對設計藝術的傳播和發展氛圍產生了什么樣的感觸？ 唐曾平： 設計師所依賴的傳播手段以視覺為主，進而影響到受眾的意識和趨向，而設計師在這個相互作用的過程中，位置并不是一成不變的創造者，更多的時候應該是改造者和提升者。我們希望好的氛圍，前提是先有一個公平的生存規則，彼此平等才有好的氛圍，受眾的接受能力以及他所處的階段都是設計師應該充分考慮的因素，如果一切從設計角度出發，就打破了彼此應該公平的生存規則，傳播的力度必然打折，好的氛圍也難以建立。 我認為設計師還是要把事情做的扎實一些，把設計作為事業去經營，不求一時的成敗得失，現實一點說，我們很多受眾是審美教育較為缺失的，為了營造好的設計氛圍，大多數的設計師還是要勇于擔起一份責任，就是引導和改造的責任，并敢于付代價。 妥協不是退卻，面對現實也不等于放棄理想，設計師的付出必然由設計師得到回報，我們講傳播，講氛圍，就是要讓設計師們看得更遠，考慮的更多，而不是只做一群擺弄眼前圖形的自以為是的匠人。 記者：創作中您的設計靈感源自于哪里？在靈感枯竭的時候您會怎樣處理？您有什么辦法讓自己旺盛的創作力持續下去？ 唐曾平： 靈感來自大腦。 靈感只會暫時停擺，不會枯竭，我是這樣看。 保持對生活的觀察，保持好的工作習慣，勤思考，多動手。 記者：人往往都是通過對外界的感受產生共鳴，然后產生藝術靈感。而把靈感轉化為作品則需要一個過程。您是怎樣把靈感轉化成作品的？ 唐曾平： 靈感是火柴，點燃爐灶，然后我們做飯、炒菜、煲湯，端上桌的就是作品，如果簡單的把靈感和作品畫等號，那可能只有作者自己明白是怎么回事。靈感需要發揮，需要提煉，需要打磨，然后結合命題，相互交融，方可成形。 記者：哪些環境因素會直接或間接的影響到您的創作？ 唐曾平： 安靜是基本要求。因素或許是青青河邊草，或許是天邊一朵云。 記者：您最近比較滿意的作品是什么？請和讀者分享您這次帶來作品的創作歷程。 唐曾平： 祿禧鉆飾的標志設計方案。(作品在“標志部分”文件夾中) 祿禧：一家本地鉆飾品牌，產品定位在高端消費群。 記者：您通過這套作品意圖表達什么樣的內容？ 唐曾平： “祿”代表著財富，“禧”代表著福氣，此名稱配此產品我是欣賞有嘉。從篆書演變而來的字形變化，流暢而緊湊，與名字的含義一樣中國味十足。兩個字結合一體，表現出了兩者的共生共存，寄予一份美好的祝福，也表達了鉆飾之于愛情是一份永恒相伴的見證。 記者：您在創作中碰到的問題是什么？ 唐曾平： 表形和表意的平衡取舍。 記者：您覺得達到預期效果了嗎？大概達到了幾成？其中不滿意的地方在哪里？ 唐曾平： 達到我的預期，超出客戶預期，沒有不滿意。 記者：針對客戶的作品，您覺得在溝通過程中最大的妥協是什么？ 唐曾平： 不充分的溝通才不能不能被太多因素左右（當然包括來自客戶的），要說妥協當然是對于客戶最終的定稿必須要接受。 記者：您最理想的作品創作狀態是什么？ 唐曾平： 只能感受，不能言說。 記者：怎樣的因緣讓您選擇設計專業？ 唐曾平： 我是學金融的，早先沒工作的時候，偶然的幫朋友設計了一個小東西，發現我可以比學過專業的人做的好，就一直做下來了。 記者：從接觸設計這個圈子到現在，您覺得最欣慰的是什么？ 唐曾平： 家人的支持，朋友的鼓勵，大家的認同。 記者：在摸索、創作、直到走向成功的過程中，您覺得什么是最重要的？ 唐曾平： 有天賦的人擁有百折不撓的信念，所向無敵。 記者：您覺得設計創作與商業運作有矛盾嗎？它們是一個什么樣的關系？ 唐曾平： 如果把設計看作純藝術，當然就矛盾。 看看所有的好作品，就會知道：設計是靈魂，商業是肉體，完美結合才有生命。 記者：對于正在成長的設計人來說，您認為從事設計行業應該“術業有專攻”還是“博學多才”？ 唐曾平： 做真正的設計師就要“博學多才”，“術業有專攻”是懶人的借口、笨人的說辭。 記者：談談本土文化對設計的影響: 唐曾平： 只說一點體會——中庸。 中庸：不偏之謂中；不易之謂庸。 設計的過程必然面對多方的博弈，于個人，取舍往往在于一念之間，這念，往往不是雜念，而是私念，私念愈多，愈難以調和，作品就更難以提升到“事物本應如此”的高度。 記者：在設計創作的世界中，您覺得東西方存在哪些差異？ 唐曾平： 設計確是源于西方，完整的理念，深厚的底蘊，遍布全球的商業文化使得西方設計長久以來處于強勢地位，當它進入東方，自然以入侵者的姿態占據了我們的意識。西方的設計，就像地貌多變的歐洲大陸，特點鮮明、不拘一格，對于慣常線性思維的東方人，接受它很快，但難以真正消化。在東方比我們先行的是日本，日本人的西化步伐是領先亞洲的，但涉及文化領域，日本人的西化只是一件外衣，內在的意識還保持著完整的自我框架，這是日本在亞洲設計中很早就獨樹一幟的重要因素。說我們自己，中國對于西方設計表現出了文化的包容性，不是穿衣，而是吃飯，合不合胃口，是不是消化，吃了才知道，現在我們很多優秀設計師的作品開始蘊含著中國味道，而又不失西體，這樣的改變使我們的設計更有生命力，甚至可以稱為進化。從張揚自身文化的角度，我們的設計確實比日本要多花了時間多走了彎路，但我們消化的更好而且走的不是冤路，就像我們曲徑通幽的園林，決不能改成直路，那樣就成了超市。東西方的文化隔閡是不可能完全消弭的，對比一下英文版和亞洲版商業周刊的設計風格就可見一斑，夸張一點說，有點像油和水的關系，但我們的設計師，就是應該有一個本事，可以把互不相容的東西調成雞尾酒。 記者：為我們介紹一下所在地的人文，您所在的城市是一個怎樣的藝術與設計環境？就您個人看法談談所在地與其他地區設計環境的差異？這種差異是什么原因造成的？ 唐曾平： 這是一個北方的省會城市，人群趨于保守，魯能泰山足球隊的形象就代表了這座城市的性格。 我學畫的時候，還沒有聽說過設計，甚至不知道什么是“海報”，到了上大學的年齡，才在中國城市的集體意識刷新過程中，批量的了解了一大批新鮮事。 中國的各大城市我都去過，要說設計環境，我看本質差的不多，頂多就是哪個城市的設計院校更出名，這屬于行政因素，再一個就是哪個城市的商業文化更發達，那里的設計環境就會更寬松。 做設計師是光明磊落的職業，圖利也圖名，濟南的設計師待遇都不高，但大家都很努力，之所以名氣上不比杭州、深圳，還是歸于一個保守，在這樣一個名利都不雙收的環境中，設計師需要更大的付出，更多的期待，所以我們蘊藏了更大的力量，更好的未來。 記者：生活在這個城市對您的創作帶來怎樣的沖擊？ 唐曾平： 現在由于網絡的介入，世界更加的扁平了，每個專業領域的交流都變得沒有障礙，這一點彌補了現實的很多不足。但既然說到現實沖擊，多少還是有些感觸。 濟南不應是一個平庸的地方，不應該每年那么少的畫展、設計展、攝影展、音樂會、演唱會、戲劇等等等等，這個城市需要更多活躍的因素，讓大家的審美提高，至少讓僵化在電視機前的人們來看看真正的好東西，讓只知道唱歌蹦迪的人從心里受受震撼，讓整天靠報紙消遣的人有點樂趣，讓我們這些需要滋潤的人解解渴。 每天走在千樓一面的大街小巷，看著姑娘們毫無美感的穿戴，艷俗不堪的各類廣告，和很多的偽設計，這些東西無時無刻不在限制著設計師的思路和眼界。但，套用魯迅的話——真正的設計師，要敢于面對最不堪的境遇和無處不在的沖擊。 記者：您覺得應該如何藉由設計創作發揚中華文化和本土文化？ 唐曾平： 實在慚愧，自認暫且沒有資格這樣高談擴論。 記者：您覺得目前國內的設計界是一個什么樣發展？ 唐曾平： 萬里長征剛開始，設計師們需自強。 記者：年輕設計師如何才能突破國內設計現有的狀態，產生一個更高的飛躍？ 唐曾平： 首先，這個問題的前提是這個現有狀態不是好狀態，其二，年輕設計師就要去做突破。 要說現有的狀態不好，是不是太籠而統之了？豈不是抹殺了那么多人的努力和成就？就因為大部分設計師還無所建樹？我看不然，任何行業都是少數精英的世界，到什么時候多數人達不到頂級水準都是很正常的，但不能因此就說現在的整個狀態不好。 年輕人要做的事很多，因人而異，不見得就一定要去突破什么，突破也不見得必由年輕人去做，一味強調年輕人要突破，容易使其迷失了自我價值和方向，容易為突破而突破。 先一步一步踏踏實實的助跑，再說飛躍，那樣飛的更高更遠。 記者：最想對設計界朋友（或設計界新生力量）說的話？ 唐曾平： 設計是功。 作品： |
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